Publikationen
Snoeck Verlag (deutsch/englisch), an der Museumskasse 24 Euro (Buchhandelspreis 24,80 Euro)
Ausstellungsmagazin hrsg. von Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 144 Seiten, mit Texten zu den ausstellenden Künstler*innen, Interviews, Essays, Kochrezepten u. v. m., 28,4 x 23,4 cm, Softcover, ISBN 978-3-86442-454-0.
Die internationale Gruppenausstellung Delikatessen. Zwischen Kunst und Küche (9. November 2024 – 2. März 2025) wirft einen Blick in die Küchen der Kunstwelt. Die Parallelen zwischen Kunst und Kochen sind ebenso offensichtlich wie vielfältig: Beides hat mit Sinnlichkeit, ...
Snoeck Verlag (deutsch/englisch), an der Museumskasse 38 Euro (Buchhandelspreis 48 Euro)
Ausstellungskatalog hrsg. von Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 232 Seiten, mit einem Interview von Luisa Fink mit Monika Michalko und Texten von Velten Wagner und Harriet Zilch.
Format 28,5 x 21,5 cm, Hardcover, ISBN 978-3-86442-443-4, an der Museumskasse 38 € (Buchhandelspreis sowie im Webshop 48 € )
Bäume, Schlingpflanzen, Vögel, Pilze und bühnenbildhafte Interieurs: Monika Michalko (*1982) verbindet in ihrer Malerei figürliche und objekthafte, organische und ornamentale, ...
Snoeck Verlag (englisch/deutsch), 48 Euro
Ausstellungskatalog, hrsg. von Lynn Kost; Texte (dt./eng.) von Eva Bentcheva, Kito Nedo, Christina Schwenkel; 232 S. mit 72 farbigen und 125 s/w Abbildungen
Format 29,7 x 21 cm, Softcover; ISBN 978-3-86442-426-7
Die Installationen der in Berlin lebenden Künstlerin Sung Tieu (*1987 Hai Duong, Vietnam) thematisieren das Verhältnis von Migration und Identität sowie Bürokratie und Kontrolle. Ausgangspunkt ihrer Arbeiten ist das Anwerbeabkommen für vietnamesische Vertragsarbeiter*innen und deren Leben in der ...
Verlag für moderne Kunst, (deutsch/englisch), 19 Euro
Magazin zur Ausstellung Who's Afraid Of Stardust? Positionen queerer Gegenwartskunst, das auf 200 Seiten so variantenreich ist wie die queere Community selbst. ISBN 978-3-99153-050-3
Im Mittelpunkt stehen die an der Ausstellung beteiligten 30 Künstler*innen. Zugleich ist das Magazin auch eine Fundgrube für alle ...
Kettler Verlag, (deutsch/englisch), 45 Euro
Hrsg. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 2023, mit Texten von Shannon Bool, Dominic Eichler, Dr. Marietta Franke, Kalin Lindena, Alex Müller, Dr. Sasha Rossmann und Dr. Harriet Zilch. 170 Seiten, ISBN 978-3-98741-069-7
Das komplexe Phänomen Zeit wird bei der Konzeption der Ausstellung Bis die Zeit vergeht von Alex Müller (*1969 in Düren) einen inhaltlichen Schwerpunkt bilden, da die Künstlerin immer wieder eindrückliche Bildäquivalente für die Zeit findet: für ihr Voranschreiten ebenso wie für ihre ...
Snoeck Verlag, (deutsch/englisch), 39,80 Euro
Hrsg. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier & The Perimeter, 2022, mit Essays von Daniel Schreiber und Ralph Rugoff (Beiheft) sowie Vorworten von Alex V. Petalas und Harriet Zilch, 144 Seiten. ISBN 978-3-86442-406-9
Andreas Schulze (*1955 in Hannover), seit 2008 Professor an der Kunstakademie in Düsseldorf, gehört zu der Generation von Künstlerinnen und ...
Verlag für moderne Kunst, 26 Euro (deutsch/englisch)
Hrsg. Kunsthalle Nürnberg & KAI 10 ARTHENA FOUNDATION Düsseldorf, 2020, mit Essays von Ludwig Seyfarth und Harriet Zilch, 110 Seiten
Mit Arbeiten von Kirstin Burckhardt, Miriam Cahn, Teboho Edkins,Vivian Greven, Luzia Hürzeler, Alice Musiol, Warren Neidich, Stefan Panhans, Sibylle Springer, Thomas Taube und Andrea Winkler.
Die internationale Gruppenausstellung Something Between Us thematisiert den Menschen als Gemeinschaftswesen und blickt dabei auf die anthropologischen Konstanten ...
Marianne-Defet-Malerei-Stipendium 2020, 5 Euro
Hrsg. Institut für moderne Kunst Nürnberg & Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 2020, mit Texten von Vivian Greven, 68 S.
Das zentrale Thema von Vivian Greven ist der menschliche Körper in seiner (kunst)historischen, sozialen und symbolischen Dimension. Ihre konzeptuellen Gemälde zeigen Körperbilder nicht in einem biologistischen Sinn, sondern als kulturelles Konstrukt. Die Reflexion über konstruierte, fiktionalisierte und auch optimierte Körperbilder ist mit den Darstellungen ebenso verbunden wie die ...
Verlag für moderne Kunst, 15 Euro
Hrsg. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 2017, mit einer Einführung von Ellen Seifermann und Harriet Zilch sowie Texten von Lucius Grisebach, Tabea Hartig, Thomas Heyden, Melitta Kliege, Natalie de Ligt, Ellen Seifermann, Birgit Suk und Harriet Zilch.
Die Kunsthalle Nürnberg blickt zurück auf 50 Jahre Ausstellung-programm: Welche Künstler*innen wurden in der Kunsthalle Nürnberg seit ihrer Gründung im Jahr 1967 ausgestellt? Welche Namen kennen wir noch heute und welche sind – vielleicht zu Unrecht – in ...
Snoeck Verlag, 39,80 Euro (deutsch/englisch)
Hrsg. Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur, Köln, Kunstmuseum Bonn, 2016, mit Texten von Klaus Honnef, Gabriele Conrath-Scholl, Claudia Schubert, Stefan Gronert und Barbara Hofmann-Johnson, 360 S.
Mit Arbeiten von Ute Behrend, Katharina Bosse, Clegg & Guttman, Dunja Evers, Jan Paul Evers, Charles Frèger, Albrecht Fuchs, Bernhard Fuchs, Jitka Hanzlová, Pepa Hristova, Uschi Huber, Pieter Hugo, Jörg Paul Janka, Sabrina Jung, Dagmar Keller/Martin Wittwer, Annette Kelm, Erik Kessels, Dieter Kiessling, ...
Kerber Verlag, 29,90 Euro (deutsch/englisch)
Hrsg. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier und KAI 10 | Arthena Foundation, Düsseldorf, 2015, mit Essays von Daniel Schreiber, Ludwig Seyfarth, Elena Zanichelli und Harriet Zilch sowieTexten zu allen Künstler*innen von Marion Eisele, Susanne Kalf-Muhtaroglu, Julia Schleis, Ludwig Seyfarth und Harriet Zilch, 208 S.
Das Interieur erscheint in der Gegenwartskunst auffallend präsent: Die traditionelle Bildgattung erlebt eine Revitalisierung und Bilder des Privaten rücken in den Fokus. Gerade in einer Zeit, in ...
Hartmann Books, 38 Euro (deutsch/englisch)
Hrsg. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 2021, mit Texten von Barbara Probst und Essays von Brian Sholis und Harriet Zilch, mit zahlreichen Werkabbildungen, Hardcover, 112 Seiten mit fünf Klapptafeln
Die Exposures genannten Bildreihen und Tableaus von Barbara Probst bestehen aus bis zu vierzehn Einzelbildern, die denselben Augenblick multiperspektivisch erfassen. So wird dem Betrachter ermöglicht, denselben Moment aus verschiedenen Perspektiven zu begreifen, ohne sich selbst bewegen zu müssen – ein ...
Marianne-Defet-Malerei-Stipendium 2019, 5 Euro (deutsch/englisch)
Hrsg. Institut für modern Kunst & Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 2019, anlässlich der Ausstellung Fabian Treiber. A Minibar in a Large Scale Room, 64 S.
Die Gemälde von Fabian Treiber gewähren einen bisweilen surreal anmutenden Blick in den Innenraum einer bürgerlichen Existenz mit Tisch, Stuhl und Minibar, Kerzenhalter, Zimmerpflanze, Teppich und Vorhängen. Sie zitieren die Malereigattung des Interieurs und des Stilllebens alltäglicher Dinge gleichermaßen. Doch auch wenn eine Vielzahl ...
Marianne-Defet-Malerei-Stipendium 2017, 5 Euro (deutsch/englisch)
Hrsg. Institut für moderne Kunst Nürnberg & Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, mit einem Text von Harriet Zilch, 64 S.
Im Mittelpunkt der Malerei von Mona Ardeleanu (*1984 in Lörrach) stehen präzise konstruierte, phantastische Objekte, die die Künstlerin selbst als „Körper“ bezeichnet. Diese surrealen Körper, die zugleich organisch und geometrisch erscheinen, schweben frei in einem unbestimmten, monochromen Bildraum. Konstruiert aus gemaltem Stoff, Spitze, Schnur oder auch Fell erzeugen die Körper ...
Marianne-Defet-Malerei-Stipendium 2016, 5 Euro (deutsch/englisch)
Hrsg. Institut für moderne Kunst & Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, mit einem Text von Harriet Zilch, 50 S.
Gekonnt jongliert die 1977 geborene Künstlerin Henriette Grahnert mit den unterschiedlichsten Malereitraditionen: Ihre Bilder zitieren klassische Abstraktion und konkrete Malerei, minimalistische Traditionen und Bad Painting, amerikanische Farbfeldmalerei und Pop Art. Gestische Pinselschwünge und informelle Klekse treffen auf figurative Elemente, harte Kanten auf filigrane Farbverläufe, dünn ...
4 Euro
Hrsg. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 2015, mit einem Text von Ellen Seifermann, 32 S.
Zentrales Thema der Arbeiten von Martin Dammann (*1965, lebt in Berlin) sind Menschen, häufig Gruppen, die vielleicht einem gemeinsamen Freizeitvergnügen nachgehen. Jedes Bild spielt auf eine Geschichte an, doch bleibt diese dem Betrachter verschlossen. Ausgangspunkt für zahlreiche seiner großformatigen Aquarelle und Zeichnungen sowie für seine Installationen sind Fotografien. Neben wenigen eigenen privaten ...
Distanz Verlag, 30 Euro/in der Kunsthalle Nürnberg 25 Euro
Hrsg. Planungs- und Baureferat der Stadt Nürnberg & Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 2022, mit Texten von Susann Scholl und Ellen Seifermann. 128 S mit zahlreichen Abbildungen. ISBN 978-3-95476-500-3
Die Publikation erschien anlässlich der Ausstellungen In Situ. Über Kunst im öffentlichen Raum in der Kunsthalle Nürnberg und Art Attacks! 50 Jahre Kunst im öffentlichen Raum Nürnberg im Neuen Museum - Staatliches Museum für Kunst und Design im Rahmen des 2021 durchgeführten mehrteiligen Projektes ...
Snoeck Verlag, 24,90 Euro (deutsch/englisch)
Hrsg. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 2020, mit Essays von Hans Dickel, Ellen Seifermann und Mirjam Zadoff, 120 S., dt./engl.
Die Bedeutung von Geschichte für die Gegenwart und der Umgang mit Erinnerung und Gedächtnis bilden das Leitmotiv im Werk von Marcel Odenbach (*1953 in Köln), dem 2021 der renommierte Wolfgang-Hahn-Preis zugesprochen wurde. Neben Nationalsozialismus, Nachkriegszeit und Wiedervereinigung zählen auch der Antisemitismus, die Geschichte des Kolonialismus und der damit ...
Verlag für moderne Kunst, 35 € (deutsch/englisch)
Hrsg. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier, 2018, mit Essays von Matthias Dachwald und Ute Schäffer sowie Texten zu allen beteiligten Künstlern, 129 S.
Die internationale Gruppenausstellung News Flash thematisierte, wie sich durch neue Technologien der Social Media unser gewohntes Bild der Nachrichtenaufnahme und -verbreitung verändert hat und weiter verändern wird. Zeigen Facebook, Instagram und Co. andere Bilder als die traditionellen Medien, um die User zu einer Meinungsäußerung und ...
Verlag Kettler, 28 Euro (deutsch/englisch)
Hrsg. Städtische Galerie Nordhorn, 2017, mit Texten von Thomas Niemeyer, Gregor Jansen und Friedrich Wilhelm Heubach, 257 S.
Benjamin Houlihans Werke sind geprägt durch ein kluges Spiel mit den traditionellen Kategorisierungen der Kunst. Seine Gemälde, Zeichnungen und Skulpturen verweigern sich der Begrenzung eines Mediums und verwischen die klassischen Gattungsgrenzen: Malerei ist keine Kunst der Fläche, sondern sie wächst volumenhaft in den Ausstellungsraum. Zeichnung entwickelt eine skulpturale Dimension oder wird ...
Vanity Press, 39 Euro
Hrsg. Fiona Banner 2016, Künstlerbuch, 832 S.
Scroll down And Keep Scrolling ist die erste, retrospektiv angelegte Ausstellung der 1966 in Liverpool geborenen Fiona Banner. Bekannt wurde die Künstlerin in den 1990er-Jahren mit medienübergreifenden Arbeiten, die sich mit Sprache, deren Möglichkeiten und Limitierungen auseinandersetzen. Mit Zeichnungen, Film-Installationen, Skulpturen und Publikationen hinterfragt die Künstlerin ihre gleichzeitige Faszination und Abscheu gegenüber Kriegsfilmen sowie der Darstellung ...
Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln, 24,80 Euro
Hrsg. Nadia Veronese, Ellen Seifermann, Harriet Zilch, 2015, mit Texten von Emmanuel Alloa, Ben Moore, Nadia Veronese und Harriet Zilch, 120 S.
Mit ihren Skulpturen und Installationen visualisiert Alicja Kwade (*1979 in Kattowitz, lebt in Berlin) physikalische, ökonomische, oder auch kulturelle Phänomene, die unsere alltägliche Realität bestimmen. Aber was ist Realität? Was ist Wahrheit? Welche Gewissheiten sind nur ein Konstrukt? Ist die Wahrheit naturwissenschaftlicher Gesetze absolut? Oder ist etwas wahr oder ...
Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln, 19,80 Euro (deutsche Ausgabe & englische Ausgabe)
Seit Mitte der 1990er Jahre sammelt Peter Piller in Zeitungen veröffentlichte Fotos und ordnet sie nach Themen und Motiven in sein umfangreiches Archiv Zeitung ein. Mit dem Blick für verborgene Störsignale fielen ihm Fotos auf, die einen Déjà-vu-Effekt auslösten. Diese Sammlung mit mehr als 7.000 Abbildungen der Dokumentar- und Gebrauchsfotografie bildet das Ausgangsmaterial für Peter Pillers Bildserien, die wesentlichen Arbeitsschritte liegen im Sammeln, Sichten, Auswählen und neu Ordnen. Durch die Kombination und Verdichtung von ...